Роялти: музыкант VS автор книг или картин
Тема, на которую можно говорить долго и с задором, действительно интересна!
Давайте поразмышляем о различиях между роялти музыкантов и авторов книг или картин, и добавим немного психоаналитической искры в этот разговор.
Во-первых, пиратство — это не только для морских разбойников с повязками на глазах, но и для творческих людей.
Психоаналитически мы можем посмотреть на это как на проявление коллективного бессознательного, в котором идея "приобретения" искусств становится искаженной.
Люди, скачивая музыку нелегально, могут не осознавать, что тем самым они не только обкрадывают артистов, но и лишают себя глубокого эмоционального опыта, связанного с поддержкой творчества.
Теперь - к музыкантам.
Даже если их работы "тырят", они все равно могут получать какую-то финансовую обратную связь от стриминговых платформ.
Даже символическая сумма — это не просто деньги, а своего рода подтверждение их существования в мире.
Это дает музыканту возможность ощущать себя частью сообщества, где его творчество признается и ценится.
Это может быть связано с потребностью в признании и самореализации, что особенно важно для артистов.
А еще у музыкантов есть возможность организовать концерты.
Пусть иногда они просто "отбивают" аренду, но сам процесс выступления — это способ установить эмоциональную связь с аудиторией.
Это похоже на катарсис, когда артист получает возможность выразить свои чувства и переживания, а зрители, в свою очередь, могут найти в этом отражение своих собственных эмоций.
В этом контексте концерты становятся не только финансовым источником, но и важным психоэмоциональным опытом для всех участников.
Теперь давайте перейдем к авторам книг или картин.
Тут всё несколько печальнее.
В отличие от музыкантов, авторы в большинстве своем "социофобы" и даже не представляют, как бы выглядел их концерт.
Это может быть связано с тем, что писатели и художники часто более интровертированы, и их произведения представляют собой нечто более личное и интимное.
Книга или картина продаются всего один раз, и всё "общение" с автором сводится к моменту покупки.
Здесь мы видим, как творчество становится чем-то "сепарированным" от автора — он существует отдельно от своего произведения, как бы прячется за ним или вообще "уходит от него по-дальше".
Автор книги или картины становится "невидимым", в то время как музыканты часто сливаются со своим искусством, становясь "лицом" произведений.
Это различие не только в способах монетизации, но и в том, как воспринимается и переживается творчество с точки зрения зрителя и с точки зрения автора.
Так что, друзья, если вы хотите поддержать своего любимого автора, помните: у них нет возможности собирать толпы на концертах.
Единственный способ помочь — это купить их произведение легально и не забывать, что за каждым произведением стоит уникальная история и личность, которая заслуживает вашей поддержки.
С уважением,
Елена Нечаева,
психолог-психоаналитик,
автор книг и картин